《赋”——徐明油画展》开幕现场 部分嘉宾现场合影

　　2月8日，由刘海粟美术馆、广东省美术家协会主办，南方画院承办的《赋”——徐明油画展》在刘海粟美术馆开幕，展览共计展出49件作品，包括《凤冠》《关于椅子的记忆》《小慧》《苗女阿朵》《凤仪》 《家园》《高台民居》 等作品，既有艺术家自驾西藏、新疆后的新作，也涵盖多年来的艺术探索。

艺术家徐明

　　徐明于1967年3月生于贵州省凯里市，现旅居广东中山，为中国美术家协会会员、南方画院院长。徐明曾说：“贵州是我的根，贵州之外的世界是我需要去探寻的。生命的意义在远方，我们的成长都是一种出走的过程。”

徐明油画展 展览现场 

　　多年来，徐明不仅在写实人物绘画上不断实践，也在静物和风景写生上追求新的突破。策展人黄胜对其评价：“徐明以肖像为原点，用简约洗练概括的思维，和虚实相生的写意手法予以呈现，其神秘空灵的意境，和大胆的留白，带给人们畅想空间。”

　　从展出作品可看到，徐明自17世纪西欧古典油画中汲取养分，那些画中人往往被置于统一的单色背景前，其作在色彩、肌理、光影和构图方面都表现得很“古典”。然而，在经典的表现手法下，艺术家想借此表达的，却是都市情怀中的内心情感，比如，《关于椅子的记忆》描绘的是都市女性的心灵写照。对此，徐明曾撰文表示：“我们借用油彩去作画，除了造型语言的借鉴以外，更应在具体形式的基础上，表达和描述我们当下中国人的情感和精神生活状态。我们今天画油画更应注重语言基础上所要表述的内容本身，去运用好这种媒介优势。”

展览现场 “高台民居”系列

 徐明《那山那岗》 180x130cm

徐明《家园》 180x100cm

徐明《阿朵》 120x80cm

徐明《关于椅子的记忆（七）》120x80cm

　　中国是漆器和漆画的发源地。中国漆画有三千多年的历史，它是中国历史最悠久的独立画种之一，可谓“中国的油画”。徐明认为，人们通常将西洋油画称之为“舶来品”。然而，西方真正采用油彩来作画始于十五世纪上半叶，而同时期华夏子孙们已经能熟练的运用漆艺技术，并运用到日常生活家具和器皿中。徐明表示：“我认为，油画对中国人来讲既陌生又熟悉，陌生的是对油画的理解，油画这个物质载体所传承的文化属性。”

　　对于引入本次展览，刘海粟美术馆馆长朱刚在开幕式上表示：“海纳百川一直是上海的文化精神，刘海粟美术馆秉承海纳百川的精神，带来徐明先生的个展。徐明作品既继承古典写实，又有中国写意之美。”

　　广东省美术家协会专职副主席王永则表示：“上海是全国的美术重镇，曾在不同时期孕育了不少优秀艺术家。上海美术和广东美术有很多渊源，一是海派和岭南画派分别是非常重要的艺术流派，两地艺术家之间也有交流。二是广东很多优秀的艺术家出于潮汕 ，但很多潮汕艺术家毕业于上海美专的。如今，徐明先生的个展是两地艺术交流的延续。”

　　据悉，展览持续至2月16日。