2017年9月3日下午，“高贵的单纯——徐明油画精品展”在杭州文二西路738号西溪艺得美术馆隆重开幕。

徐明在展览上致辞

　　中国油画学会副主席，中国美术家协会油画艺术委员会副主任、著名艺术家全山石，浙江画院院长潘鸿海，中国美术学院前副院长、著名油画家白仁海，前中国美术学院油画系主任、著名艺术家胡振宇，中国美术学院绘画学院副院长何红舟等艺术名家以及爱好艺术的各界知名人士近百人出席了画展开幕式。

艺得美术馆馆长刘颐静女士致辞

著名油画家封治国主持现场讨论会

　　徐明多年来专心研究古典写实油画，一直以简约洗炼的人物肖像在当代中国写实主义画家中独树一帜。其虚实相生的写意手法，神秘空灵的意境和大胆留白的畅想，都成功地表达了当代人的精神状态和对自我存在的思考。

　　此次展览选取徐明近些年来创作的精品力作三十余幅，其中一些作品已在国内重要美术展览中展出和获奖。有些作品则专为本次展览而潜心创作，第一次对外露脸。

　　徐明出身于黔东南，他对高山苗族汉子和苗女有着天然的关注情节，苗族汉子的性格特点和命运走向是他思考的重点。而苗女的纯粹和自然之美也是让他笔下着迷的地方。另外，“椅子”系列和“纸飞机”系列是他对都市女性在现实生存中内心精神状态的呈现与思考。而专为画展创作的“江南水乡”系列则大胆吸收了中国传统写意画的某些特征。含蓄、向内的表达与中国“水墨”的性质达到了深度的契合，与江南的诗意与本质一脉相承。

　　他一方面对欧洲古典主义油画进行回溯与发掘，另一方面又在中西文化的把握下进行了跨越与创新。画面中的精细处能细致入微而不失绘画性，概括处能意笔草草却又经得起推敲。对于造型与光影的单纯性追求，使得他画面上那些远望凝神或低首沉思的女性形象、还有那些近乎水墨的江南风景都获得了一种隽永而高贵的升华。画家以远离日常生活形象的描述营造出了某种神圣而纯洁的宗教情怀，进而净华与升华着人们的精神情操。呈现出了深邃神秘、蕴籍旷观的审美特点与单纯而高贵的精神气质，令人耳目一新。

各位嘉宾为画展剪彩

　　在本次展览上，还举行了学术研讨会，各位艺术名家都对徐明的作品给矛了高度评价。认为徐明在油画本体语言的探索上做出了独特的贡献，并希望能通过本次展览促成浙江油画界与广东油画界更多更深入的交流。

　　全山石评论说：广州是一个文化底蕴深厚的地方，是油画传入中国最早的地区之一。那里即出画家，也出油画家。徐明先生离开贵州到达广州以后，作品有了很大的发展，是现在广州油画界的代表人物之一。他的油画主要特点是细腻、完整、耐看。这几年来以，他吸收了很多西方特别是19世纪的油画语言和优点。在表现手法上和郭润文先生有相似之处，但各有各的风格，他(徐明)更整体、更简炼一些。

　　潘鸿海评论说：看了徐明的画，味道很好。他在抓住江南的气韵方面形成了自己的特点，找到了自己的味道。我们要结合中国自己的特点，通过生活的感受，在油画上面也体现了江南的这种味道，神韵，进行探索。

　　白仁海评论说：徐明先生的画我觉得画得很不错，他的画有高度写实的技巧，还有和神秘色彩结合得很好。画面看了以后感觉很完整，也很深入。无论从造型还是色彩方面，都做得不错，我很喜欢。

　　何红舟评论说：对油画本体语言的探索是一个开放性、多元化的发展过程。即可以有厚重的表现，也可以有即兴的发挥，还有像徐明先生这种很细腻、慢慢经营出来。他不是从整体上去拉开，而是轻轻的颜色拍上去的这么一种把握的方式。他对油画语言这种把握的不同方式，丰富了中国对油画本体语言的个体处理。这很值得我们学习与回味，也给我们提供了一个不同的角度。同时，我们也可以从中看到徐明先生所付出的辛劳。

　　潘鸿海先生(中)在展览现场与观众互动

　　艺得美术馆馆长刘颐静在感谢各位老师的莅临后，也向观展的嘉宾推荐评论说：徐明的作品呈现了几个方面的审美特质。

　　第一是他绘画语言非常的正宗，古典。在传承油画本体语言上做了非常多的探索，呈现出了自己独特的技法与画面质感。第二是他的内容与题材是具有中国文化特色。他画的苗女、各种人物都具有东方美。他的作品即是世界的油画语言，同时又是我们中国。第三他为了这次画展特地四月份来杭州、乌镇写生创作的一批江南的风景画，都呈现出了用油画来表现江南水乡云雾缭绕的江南美。

　　从这几个方面来说，都是我们艺得需要下大力气推荐的一位好艺术家。我们也看到他现在还年富力强，才50岁，他未来还有很多计划。也有很多创作计划在和我们沟通，我们艺得非常看好他，也希望各位在坐的藏家多关注。

　　同时表示此次展览将持续至10月3日。

　　展览现场